Ո՞ւմ է պատկանում Հոմերոսը

Հասարակությունները, որոնք իրենց ինքնապատմումը հանձնարարում են արտաքինին, կորցնում են դիմադրողականության կարևոր շերտ։

Քրիստոֆեր Նոլանի «Ոդիսականը» ցուցադրվել է անցյալ շաբաթ, մասամբ նկարահանվել է Հունաստանում, մասամբ ֆինանսավորվել է 6.5 միլիոն եվրոյի հունական սուբսիդիաներով և միայն մեկ հույն դերասանով, որը խաղում է ափամերձ գյուղացու դեր։ Աթենքի բացասական արձագանքը արտերկրում մերժվել է որպես դերասանական կազմի ընտրության վեճ, բայց դա ևս մեկ նշան է, որ Եվրոպան այլևս չի վերահսկում իր սեփական պատմությունների պատմումը։

Հոմերի էպոսը, որը, թերևս, արևմտյան կանոնի ամենահին պատմությունն է, ադապտացվել է այնպիսի մասշտաբով, որը ոչ մի եվրոպական կառույց չէր կարող ֆինանսավորել և դերասանական կազմ ընտրել համաշխարհային շուկայի համար։ Այդ գործընթացում տասը միլիոնանոց ազգը անտեսանելի դարձավ և վաճառվեց այն երկրին, որը մատակարարում էր նրա վայրերը, սուբսիդիաները և քաղաքակրթական հիշողությունը։ Հունաստանը աջակցեց ֆիլմին իր 40% կանխիկ զեղչով՝ Եվրոպայի ամենամրցակցային պայմանավորվածություններից մեկը։

Անհամաչափությունը ակնհայտ է։ Հունական կինոքաղաքականությունը սպասարկում է այլ ազգերի պատմությունները, մինչդեռ Աթենքը տեղ չուներ սեղանի շուրջ, որտեղ իր սեփական ժառանգությունը հիմնական ուտեստն էր։

Հունական հնությունը որպես «համընդհանուր արևմտյան ժառանգություն» պնդելու երկու դարը հանգեցրել է մի պատմության, որը պատկանում է բոլորին, և այն մարդկանց ջնջմանը, ովքեր դեռ ապրում են դրանով: Ոչ մի ստուդիա չէր նկարահանի սամուրայներին առանց ճապոնացի դերասանների, բայց հույները դասակարգվում են դիցաբանության ներքո, կարծես այն ազգը, որը դեռևս խոսում է Հոմերոսի ժառանգների լեզվով, անհետացել է գուշակությունների հետ միասին: Եվ սա ոչ մի կապ չունի այն բանի հետ, որ Լուպիտա Նիոնգոն ընտրվել է Հեղինեի դերը: Հին հույները աշխարհը բաժանել են լեզվի և մշակույթի, այլ ոչ թե ռասայի: Հակառակը նրանում չէ, թե ով է ընտրվել, այլ այն ազգի հետ, որը չի ընտրվել:

Համեմատեք սա Ֆրանսիայի հետ: Երբ Հոլիվուդը նկարահանեց «Թշվառները» առանց գլխավոր դերում հանդես եկող որևէ ֆրանսիացի դերասանի, Փարիզը ուսերը թոթվեց, քանի որ Ֆրանսիան կախված չէ Հոլիվուդից՝ իր մշակութային ժառանգությունը պատմելու համար: Կինոյի ազգային կենտրոնը (CNC) հարկում է Ֆրանսիայում գործող յուրաքանչյուր կինոթատրոնի տոմսը, հեռարձակողը և հոսքային ծառայությունը և ստացված եկամուտը ավտոմատ կերպով վերամշակում է ֆրանսիական արտադրությունների համար: Նույնիսկ Netflix-ը համաֆինանսավորում է ֆրանսիական կինոն՝ անկախ նրանից, թե դա իրեն դուր է գալիս, թե ոչ: Երբ ամերիկյան ստուդիան փոխառում է Վիկտոր Հյուգոյին, Ֆրանսիան շարունակում է ստեղծել իր սեփական տարբերակները: Ահա թե ինչ տեսք ունի պատմողական ինքնիշխանությունը:

Եվրոպայի մնացած մասը նման ապարատ չունի: ԵՄ-ն բանակցում է իր հաջորդ երկարաժամկետ բյուջեի շուրջ, ներառյալ AgoraEU-ն՝ Creative Europe-ը և CERV-ը միավորող 8.6 միլիարդ եվրոյի առաջարկվող ծրագիրը: Սեկտորի լոբբիստական ​​էներգիան ուղղված է մշակույթի ֆինանսավորումը իր շրջանակներում սահմանափակելուն, մի պայքար, որը արժե անցկացնել, բայց որը սխալմամբ է ներկայացնում խնդրի շրջանակը: AgoraEU-ն մնում է անդամ պետությունների ներդրումների դրամաշնորհային ֆոնդ, որը ցրված է 27 երկրներում, ֆինանսավորելով նախագծեր, այլ ոչ թե կառուցելով մշակութային ուժ:

Եվրոպայի թուլությունը երբեք չի եղել արտադրության ծավալը. այն ամեն տարի ավելի շատ ֆիլմեր է նկարահանում, քան Միացյալ Նահանգները: Թուլությունը կայանում է երեք հիմնական բաներում, որոնք դրամաշնորհները չեն կարող շտկել: Առաջինը մասշտաբն է: Ոչ մի եվրոպական ստուդիա չէր կարող ֆինանսավորել «Օդիսական»-ի 250 միլիոն դոլարանոց բյուջեն, ուստի եվրոպական պատմությունների պատմությունները լռելյայնորեն ամերիկյան են դառնում: «Ոսկե» ունացողները ոչ միայն կանոններ են սահմանում, այլև պատմություններ են պատմում։

Երկրորդը տարածումն է։ Հունական ֆիլմի գլխավոր խոչընդոտը ոչ թե Հոլիվուդն է, այլ գերմանական և լեհական էկրաններ հասնելը։ Միասնական շուկան ապրանքներն ու կապիտալը տեղափոխում է սահմաններից այն կողմ, բայց երբեք չի ստեղծվել ֆիլմերի համար։ Եվրոպական ֆիլմերը հազվադեպ են կինոթատրոններում ցուցադրվում իրենց հայրենիքից դուրս, մինչդեռ ամերիկյան ֆիլմերը հեշտությամբ անցնում են ԵՄ բոլոր սահմանները՝ նախապես վաճառվելով մարքեթինգային բյուջեներով, որոնց ոչ մի ազգային դիստրիբյուտոր չի կարող համեմատվել։

Վերջին խոցելիությունը մտավոր սեփականությունն է։ Եվրոպական արտադրողները պարբերաբար վաճառում են իրենց իրավունքները ամերիկյան հոսքային ծառայություններին՝ ֆինանսավորում ապահովելու համար, ուստի նույնիսկ եվրոպական հիթերը դառնում են ամերիկյան ակտիվներ։

Լուծումը կառուցվածքային է, և Ֆրանսիան արդեն ստեղծել է նախատիպը։ Նախ՝ ԵՄ մակարդակի հոսքային հարկ, որը ներդաշնակեցնում է Ֆրանսիայի, Դանիայի և այլոց ազգային մակարդակով կատարվող գործողությունները։ Սա եվրոպական էկրաններից ամերիկյան եկամուտները կվերածի եվրոպական արտադրության ֆինանսավորման, որը մեկուսացված է բյուջետային ցիկլերից։ Երկրորդ՝ համատեղ արտադրության գործիք, որը կարող է տարեկան ֆինանսավորել երկու կամ երեք իսկապես մեծածավալ եվրոպական ֆիլմ։ Երրորդ՝ տարածման աջակցության և ճանաչելիության կանոններ, որոնք եվրոպական ֆիլմերը տեղափոխում են ներքին սահմաններից այն կողմ այնպես հեշտությամբ, ինչպես արդեն անում են ամերիկյանները։ Եվ վերջապես՝ պայմանականության կանոններ, որոնք արդյունքում մտավոր սեփականությունը պահում են եվրոպական ձեռքերում։

ԵՄ-ն մեծ գումարներ է ծախսում արտաքին տեղեկատվական մանիպուլյացիաների դեմ պայքարի, ժողովրդավարության աջակցության և ճանաչողական անվտանգության վրա՝ միաժամանակ Միության սեփական մշակութային պատմությունը համարելով արվեստի սուբսիդիա։ Այնուամենայնիվ, հասարակությունները, որոնք իրենց ինքնապատմումը վերագրում են արտաքինին, կորցնում են դիմադրողականության կարևոր շերտ, քանի որ Եվրոպայի հիշողությունը լուծվում է ուրիշի պատմության մեջ։ Սպառնալիքը ոչ թե Հոլիվուդի ագահությունն է, այլ կառուցվածքային վակուումը, որը դա հնարավոր է դարձնում։

Հունաստանը Նոլանին պատասխանեց բաց նամակներով, մինչդեռ Ֆրանսիան տասնամյակներ առաջ Հոլիվուդին պատասխանեց CNC-ով։ Հոմերոսի դասերից մեկն այն էր, որ նրանք, ովքեր չեն տիրապետում ծովերին, չեն որոշում, թե երբ են տուն վերադառնում։ Քանի որ բյուջետային բանակցությունները շարունակվում են մինչև 2027 թվականը, Եվրոպան պետք է դադարեցնի նամակներ գրելը և սկսի կառուցել իր սեփական մշակութային նավերը։